10 migliori anime dello Studio Sunrise

Nel panorama dell’animazione giapponese, pochi nomi vantano un’eredità imponente e poliedrica quanto quella dello Studio Sunrise (oggi noto come Bandai Namco Filmworks). Dalle epiche battaglie spaziali con i robot giganti ai drammi noir psicologici, dalle commedie demenziali ai fenomeni idol che hanno scalato le classifiche reali, questo leggendario studio ha letteralmente plasmato l’immaginario di più generazioni di spettatori.

In questo articolo esploreremo la top 10 delle sue produzioni più iconiche e indimenticabili, ripercorrendo la storia e l’evoluzione dei veri e propri capolavori che compongono la lista dei 10 migliori anime dello Studio Sunrise.

Studio Sunrise: Storia, Visione e Rivoluzione Mecha

Fondato nel 1972 da ex membri della Mushi Production di Osamu Tezuka, lo Studio Sunrise nasce con un obiettivo preciso: dare priorità al lavoro di squadra e alla creazione di storie originali piuttosto che al semplice adattamento di manga esistenti. Fin dai suoi primi anni, lo studio si impone come la patria indiscussa del genere mecha, rivoluzionando per sempre l’industria nel 1979 grazie alla mente geniale di Yoshiyuki Tomino e al suo Mobile Suit Gundam, opera che ha inventato la sottocategoria dei “Real Robot”.

Nel corso dei decenni, gli anime studio sunrise si sono distinti per la straordinaria capacità di diversificare i propri linguaggi narrativi. Lo studio non si è limitato a dominare il settore della fantascienza, ma ha firmato alcune delle serie comiche, fantasy e musicali di maggior successo della storia. Con un catalogo che spazia dai cult degli anni ’80 e ’90 fino alle produzioni kolossal degli anni 2000, Sunrise ha dimostrato un know-how tecnico e registico senza pari, consolidandosi come uno dei pilastri storici più influenti di tutta l’animazione globale.

10. Daily Lives of High School Boys (Danshi Koukousei no Nichijou)

Ultima posizione della top 10 anime dello Studio Sunrise una commedia scolastica di culto che mostra il lato più leggero e demenziale del catalogo anime Sunrise: Danshi Koukousei no Nichijou.

La serie segue la vita quotidiana di tre studenti della Scuola Superiore Maschile Sanada, un istituto frequentato esclusivamente da ragazzi. Tadakuni, Hidenori e Yoshitake trascorrono le loro giornate tra lezioni, club scolastici, chiacchiere senza senso e avventure improvvisate che nascono da idee assurde e dalla loro immaginazione fuori controllo. La loro routine, apparentemente normale, si trasforma continuamente in situazioni esagerate, parodiche e imprevedibili.

Ogni episodio racconta brevi momenti della loro vita: conversazioni che degenerano in drammi inventati, tentativi di sembrare maturi che finiscono nel ridicolo, sfide tra amici che diventano imprese epiche solo nella loro testa. Tadakuni cerca di mantenere un minimo di buon senso, ma viene trascinato dalle idee folli di Hidenori, sempre pronto a trasformare qualsiasi evento in un’avventura, e da Yoshitake, che alimenta ogni situazione con entusiasmo e impulsività.

Attorno a loro ruotano altri studenti della scuola, ognuno con le proprie stranezze: compagni che prendono troppo sul serio i club, ragazzi che cercano di apparire più adulti di quanto siano, gruppi che discutono di problemi inesistenti come se fossero questioni di vita o di morte. Parallelamente, la serie mostra anche momenti con le studentesse della scuola femminile vicina, creando contrasti comici tra i comportamenti dei ragazzi e quelli delle ragazze. Una perla irrinunciabile tra i titoli comici della top 10 dedicati agli anime studio sunrise.

9. Tiger & Bunny

Nella città futuristica di Stern Bild, la sicurezza è affidata ai NEXT, individui dotati di abilità sovrumane che lavorano come supereroi professionisti. Le loro imprese vengono trasmesse in diretta nel programma televisivo Hero TV, dove ogni eroe accumula punti salvando civili, fermando criminali e partecipando a operazioni spettacolari. Alla fine della stagione, il migliore viene incoronato “King of Heroes”. In questo sistema, essere un eroe significa non solo proteggere la città, ma anche mantenere sponsor, immagine pubblica e contratti.

Tra questi eroi c’è Kotetsu T. Kaburagi, conosciuto come Wild Tiger, un veterano che crede ancora nei valori tradizionali del mestiere: salvare vite prima di tutto, anche a costo di ignorare le strategie mediatiche. Il suo stile impulsivo e poco attento ai danni collaterali lo rende però difficile da gestire per la sua agenzia, che decide di affiancargli un nuovo partner per rilanciare la sua immagine.

Il nuovo arrivato è Barnaby Brooks Jr., un giovane NEXT elegante, calcolatore e perfettamente allineato alle logiche dello show business. A differenza di Kotetsu, Barnaby pianifica ogni mossa e si preoccupa della percezione pubblica, diventando rapidamente una star. I due, costretti a lavorare insieme, faticano a trovare un equilibrio: Kotetsu è spontaneo e idealista, Barnaby è metodico e distante. Le loro personalità opposte generano tensioni, incomprensioni e un continuo confronto su cosa significhi davvero essere un eroe.

8 – Love Live! (School Idol Project)

Ottava posizione per Love Live! (School Idol Project).

La Otonokizaka High School, una storica scuola di Tokyo, sta per chiudere a causa del calo drastico delle iscrizioni. Le studentesse sono demoralizzate, gli insegnanti non vedono soluzioni e il quartiere sembra aver già accettato l’idea della chiusura. In questo clima di incertezza vive Honoka Kōsaka, una ragazza energica e impulsiva che non riesce ad accettare che la scuola che ama possa scomparire.

Un giorno, mentre riflette su come attirare nuovi studenti, Honoka scopre che altre scuole sono riuscite a salvarsi grazie alla popolarità delle school idol, gruppi musicali formati da studentesse che si esibiscono per promuovere il proprio istituto. Colpita dall’idea, decide di tentare la stessa strada: creare un gruppo idol capace di attirare attenzione, entusiasmo e nuove iscrizioni. Coinvolge le sue amiche più strette, Umi Sonoda e Kotori Minami, che inizialmente esitano ma finiscono per condividere la sua determinazione.

Le tre ragazze iniziano così un percorso difficile: devono imparare a cantare, ballare, organizzare esibizioni, gestire la scuola e affrontare le regole severe dell’istituto. La loro prima performance è modesta, ma attira l’interesse di altre studentesse che decidono di unirsi al progetto. Nasce così il gruppo μ’s (Muse), formato da nove ragazze con personalità, talenti e motivazioni diverse, tutte unite dall’obiettivo di salvare la Otonokizaka.

Un franchise dal successo commerciale devastante che rientra di diritto tra i 10 migliori anime dello Studio Sunrise.

7 – InuYasha

per il pubblico italiano, InuYasha è probabilmente la serie Sunrise più iconica di sempre: trasmessa su MTV negli anni 2000, è un pilastro indiscusso della top 10 anime dello Studio Sunrise.

Kagome Higurashi è una ragazza che vive in un antico tempio insieme alla sua famiglia. La sua vita scorre normale finché, un giorno, una creatura demoniaca la trascina dentro il vecchio pozzo del santuario. Quando riemerge, Kagome si ritrova nel Giappone del periodo Sengoku, un’epoca segnata da guerre, villaggi devastati e creature soprannaturali che si aggirano nelle foreste. Confusa e spaventata, scopre che quel mondo è reale e popolato da esseri che non dovrebbero esistere.

In questo luogo incontra InuYasha, un mezzodemone imprigionato da una freccia sacra che lo ha tenuto bloccato per decenni. Kagome, senza comprenderne il motivo, riesce a spezzare il sigillo e a liberarlo. Ben presto scopre che dentro di lei si trova la Sfera dei Quattro Spiriti, un gioiello sacro capace di amplificare enormemente il potere di chi lo possiede. La presenza del gioiello attira demoni e avversari, e durante un attacco la sfera va in frantumi: i suoi frammenti si disperdono in tutto il territorio, diventando oggetti ambiti e pericolosi.

Da quel momento Kagome e InuYasha sono costretti a viaggiare insieme. Lei, legata alla sfera e alla sua energia; lui, determinato a ottenere abbastanza potere per realizzare i propri obiettivi. Il loro cammino li porta attraverso villaggi minacciati, foreste infestate, montagne abitate da spiriti e luoghi dove la linea tra umano e demone è sottile.

6 – I cieli di Escaflowne (The Vision of Escaflowne)

Hitomi Kanzaki è una studentessa delle superiori che vive a Tokyo, in Giappone, tormentata da strane visioni sul futuro. Un giorno, durante un allenamento di atletica, viene improvvisamente trasportata nel misterioso mondo di Gaea, un pianeta dal quale la Terra e la Luna sono visibili nel cielo. Qui incontra Van Fanel, il giovane principe del regno di Fanelia, impegnato in una disperata caccia rituale al drago per poter salire al trono.

Hitomi decide di unirsi a Van nel suo viaggio e ben presto si ritrova coinvolta in un sanguinoso conflitto su scala planetaria. Il regno di Fanelia viene distrutto dalle truppe dell’Impero di Zaibach, guidato dal malvagio Lord Dornkirk, un uomo ossessionato dal controllo del destino. L’unica speranza di salvezza per Van è l’Escaflowne, un leggendario e potentissimo mecha alimentato dal cuore di un drago, con cui il giovane principe tenterà di riscattare la sua gente.

Nel corso della loro avventura, arricchita dalla presenza del cavaliere Allen Schezar, Hitomi e Van imparano a conoscersi, ad affrontare le proprie paure e a sviluppare un profondo sentimento d’amore. I cieli di Escaflowne è un capolavoro intramontabile degli anni ’90 che unisce fantasy classico, mecha ed estetica d’autore, confermandosi uno dei titoli più prestigiosi della top 10 degli anime studio sunrise.

5 – Gintama

Il quinto posto della classifica è occupato da Gintama!

In un Giappone dell’era Edo stravolto dall’invasione degli Amanto, alieni che hanno imposto il proprio dominio sul paese, i samurai hanno perso il loro ruolo e le loro spade sono state bandite. In questo mondo caotico vive Gintoki Sakata, un ex samurai che si ostina a mantenere il proprio spirito guerriero nonostante le nuove leggi e la decadenza del suo tempo.

Per sopravvivere, Gintoki gestisce la Yorozuya, un’attività che accetta qualsiasi tipo di lavoro: consegne, investigazioni, aiuti improbabili e incarichi absurdi. Con lui lavorano Shinpachi, un ragazzo serio che cerca di tenere insieme la baracca, e Kagura, una giovane appartenente al potente clan Yato, dotata di una forza sovrumana e di un appetito infinito.

La serie segue il trio mentre affronta richieste bizzarre, personaggi eccentrici, criminali, alieni, vecchi samurai e situazioni che oscillano tra commedia demenziale, parodia spietata e momenti di azione pura. Nel loro percorso incrociano la polizia Shinsengumi, gruppi ribelli e figure oscure del passato di Gintoki, creando un’opera unica che svetta da sempre tra i 10 migliori anime dello Studio Sunrise.

4 – Code Geass: Lelouch of the Rebellion

Nel futuro, il Sacro Impero di Britannia conquista il Giappone usando armi meccanizzate chiamate Knightmare Frame. Il paese viene spogliato della sua sovranità, ribattezzato “Area 11”, e i suoi abitanti vengono discriminati con il nome di “Elevens”. In questo contesto vive Lelouch Lamperouge, uno studente brillante che nasconde la sua vera identità: è in realtà Lelouch vi Britannia, un principe imperiale esiliato dopo l’assassinio della madre e la paralisi della sorella Nunnally.

Durante un incidente nel ghetto di Shinjuku, Lelouch incontra C.C., una misteriosa ragazza che gli concede il Geass, il “potere dei re”, un’abilità che gli permette di impartire un ordine assoluto e inopponibile a chiunque incroci il suo sguardo. Con questo potere, Lelouch decide di iniziare la sua vendetta personale contro l’Impero e assume l’identità mascherata di Zero, fondando l’organizzazione ribelle dei Cavalieri Neri.

Mentre guida la rivoluzione, Lelouch deve mantenere una complessa doppia vita: da un lato studente della Ashford Academy, dall’altro leader spietato della resistenza. Le sue strategie belliche lo porteranno a scontrarsi con l’esercito imperiale e con Suzaku Kururugi, suo amico d’infanzia arruolato come soldato di Britannia. Code Geass: Lelouch of the Rebellion Un thriller politico d’azione imprescindibile nella nostra lista della top 10.

3 – Mobile Suit Gundam (Mobile Suit Gundam 0079)

Si parte con il podio, dove in terza posizione troviamo Mobile Suit Gundam 0079.

Anno Universal Century 0079. L’umanità ha abbandonato una Terra sovrappopolata per vivere in gigantesche colonie spaziali, ma la pace è un’illusione. Il Principato di Zeon dichiara una spietata guerra d’indipendenza contro la Federazione Terrestre, devastando il pianeta e spazzando via metà della popolazione globale grazie a una nuova e letale arma da guerra: i Mobile Suit. In questo scenario apocalittico, la vita del giovane e introverso Amuro Ray viene stravolta per sempre quando la sua colonia viene attaccata.

Per pura sopravvivenza, Amuro si catapulta nell’abitacolo di un prototipo segreto della Federazione: il RX-78-2 Gundam. Con manovre disperate riesce a respingere il nemico, ma finisce arruolato a forza sulla nave da guerra Base Bianca, un equipaggio improvvisato composto quasi interamente da civili e ragazzi terrorizzati.

Ha così inizio un lungo e tragico viaggio tra la Terra e lo spazio, dove Amuro sarà costretto a crescere in fretta, affrontando non solo i traumi del conflitto, ma anche il suo storico e carismatico rivale: Char Aznable, “la Cometa Rossa”. Lanciata nel 1979 sotto la brillante e spietata regia di Yoshiyuki Tomino, quest’opera ha rivoluzionato per sempre l’animazione mondiale, creando il genere Real Robot e ponendo la prima vera pietra angolare tra i 10 migliori anime dello Studio Sunrise.

2. City Hunter

Nel cuore della Tokyo degli anni ’80, sommersa dalle luci al neon e dal crimine organizzato, esiste un modo per ingaggiare il miglior investigatore privato e guardia del corpo sulla piazza: scrivere la sigla “XYZ” sulla lavagna dei messaggi della stazione di Shinjuku. Risponderà alla chiamata Ryo Saeba, il leggendario “City Hunter”, un tiratore di precisione infallibile armato della sua iconica Colt Python .357, tanto letale in combattimento quanto debole e ossessionato di fronte alle belle donne.

Al suo fianco c’è Kaori Makimura, sorella del suo ex socio tragicamente scomparso. Kaori gestisce i contratti dell’agenzia e tiene a freno le continue fisse di Ryo a colpi del suo celebre “martellone da 100 tonnellate”, creando un sodalizio unico fatto di bisticci comici, fiducia cieca e un affetto profondo mai del tutto esplicitato.

Tra spietati cartelli della droga, assassini professionisti e clienti in pericolo, Ryo e Kaori affrontano ogni missione bilanciando momenti di azione adrenalinica a una forte componente comica e romantica. Con la sua colonna sonora indimenticabile e uno stile metropolitano iconico, City Hunter si conquista con merito la medaglia d’argento nella top 10 degli anime studio sunrise.

1. Cowboy Bebop

Nel 2071 l’umanità ha colonizzato gran parte del sistema solare grazie ai portali iperspaziali, ma la criminalità è ormai fuori controllo. Per mantenere l’ordine è stato istituito un sistema di cacciatori di taglie, i “cowboy”, che operano in totale autonomia per catturare i fuggitivi ricercati. A bordo dell’astronave Bebop, il duo formato da Spike Spiegel, ex membro della temibile organizzazione criminale Red Dragon, e Jet Black, un ex poliziotto disilluso, viaggia da un pianeta all’altro cercando disperatamente di sbarcare il lunario.

Durante i loro viaggi si uniscono alla ciurma nuovi compagni eccentrici: Faye Valentine, una truffatrice amnesica ricoperta di debiti; Edward, un’enigmatica ragazzina hacker geniale; ed Ein, un cane “data dog” dall’intelligenza modificata in laboratorio. Insieme affrontano criminali spietati, terroristi e avventure surreali, finendo quasi sempre con un pugno di mosche in mano.

La serie, diretta dal maestro Shin’ichirō Watanabe e impreziosita dalle iconiche musiche jazz di Yōko Kanno, alterna sapientemente azione d’autore, fantascienza noir, commedia e profonda malinconia. Ogni membro della Bebop porta con sé un passato irrisolto che riaffiora inesorabilmente, fino a un finale epocale che ha incoronato Cowboy Bebop al primo posto assoluto tra i 10 migliori anime dello Studio Sunrise di tutti i tempi.